Davy Lourenburg (28), artiestennaam DAVIES, is pas drie jaar afgestudeerd van het conservatorium, maar heeft sindsdien bepaald niet stilgezeten. Het publiek kent hem onder meer van zijn liveoptredens met artiesten als Pete Philly, Kay Slice en zijn afro-grooveband Luna Maki. De afgelopen jaren werkte hij bovendien samen met Robyn Florence aan de EP Crush Culture, die vorige week verscheen.
Dit jaar staat Lourenburg echter op een kantelpunt in zijn carrière. Voortaan wil hij zijn eigen stem laten horen. NAP Nieuws sprak hem in zijn studio over de nieuwe EP, zijn zoektocht naar identiteit en de muziek die nu in de maak is.
Waarom nu deze EP?
‘Toen ik 3 jaar geleden afstudeerde, wist ik heel zeker dat ik muziek wilde gaan uitbrengen’, vertelt Lourenburg. ‘Alleen ik wist nog niet hoe: als frontman of als producer. Ik dacht: ik moet gewoon met mensen gaan samenwerken en schrijven. Dan vormen zich vanzelf de tofste nummers.’
Zo kwam hij in contact met Robyn Florence. ‘Ik vond haar meteen heel tof. We hebben best wel veel geschreven samen en op een gegeven moment kwamen we op een punt dat we merkten: dit is een sound die we allebei vet vinden. Hier willen we meer mee doen.’
Die sound is groovy, dromerig en speels. ‘We houden heel erg van echo’s en spacey sounds. Het woord dat de EP het best omschrijft is speels, playful, en best een beetje uitdagend. Het schiet niet te ver de bochten uit, maar het heeft wel verrassende elementen. We nemen bijvoorbeeld een instrumentale vintage sound, maar daar hebben we wel weer heel modern gemixte, poppy vocals tegenover.’
Modern geproduceerd dus, maar op een traditionele manier gespeeld. En daar komen dan nog eens teksten bij die echt iets moeten overbrengen.
Welke sound ben je aan het ontdekken?
‘Ik wil heel graag muziek maken die urgent is’, zegt Lourenburg zonder aarzelen. Hij noemt Sef als voorbeeld. ‘Dat is eerlijk en kwetsbaar. Ik merk dat dat heel erg resoneert bij mensen. Ze willen iets voelen. Dat is ook de muziek waar ik nu naar luister.’
Hij merkt dat zijn eigen voorkeur verschuift. ‘Nummers als Messy zijn een stuk persoonlijker dan Take a Ride, dat meer fun en gezellig is. En die kwetsbaardere nummers zijn toch mijn favorieten. Nummers die gaan over dat het eigenlijk niet goed gaat.’
Die thematiek komt niet uit de lucht vallen. ‘Ik heb best wel een identiteitscrisis gehad. Persoonlijk, maar ook als artiest. Ik ben Indonesisch en Nederlands en ik heb altijd het gevoel dat ik tussen wal en schip val.’
Ook muzikaal was die twijfel er. ‘Maar de release-show van het EP ging heel erg goed. De vorm van frontman voelde goed en ik merkte gewoon dat mensen ook echt zitten te wachten op zulke verhalen. Dat dat hetgene is dat mensen raakt.’
Ben je al bezig met nieuwe muziek?
‘Zeker’, zegt hij lachend. ‘Hopelijk komt er eind dit jaar een EP en volgend jaar een debuutalbum. Dat is wel het plan. Maar het is een speciaal project voor mij. Ik wil er zoveel mogelijk liefde in stoppen.’
Aan materiaal geen gebrek. ‘Ik heb al best veel liedjes liggen’, vertelt Lourenburg terwijl hij een voorproefje laat horen. ‘Dit heeft ook het thema dat we net een beetje bespraken: jezelf niet helemaal herkennen. Niet helemaal weten wie je nou echt bent. Ik heb het gevoel dat heel veel mensen dat voelen, maar je voelt je er vaak alleen in. Mijn doel is om hiermee te verbinden.’
Waarom is muziek voor jou het juiste middel om dat te doen?
‘Ik denk dat ik met muziek veel minder filter voel’, legt Lourenburg uit. ‘Als ik dit zo vertel, merk ik dat ik dat best moeilijk vind. Dan ben ik toch bang voor een brok in mijn keel ofzo. Als ik die teksten moet zingen dan is dat er niet.’
En hij denkt verder dan geluid. ‘Ik ben benieuwd wat er gebeurt als het in een grotere context staat. Met een passende lichtinstallatie, of met een dramaturg werken om de boodschap op het podium te verbeteren. Ik geloof wel dat dit in een andere kunstvorm ook kan, maar dit is de manier die voor mij het fijnst voelt.’
Zoekende of niet, Lourenburg heeft nu al meer dan 80.000 maandelijkse luisteraars op Spotify. ‘Daar ben ik echt heel tevreden mee’, zegt hij. ‘Maar wat daar wel achter zit is dat de muziek die ik tot nu toe heb uitgebracht iets meer wegluistermuziek is. Het kan ook in een koffieplaylist, of bij de bakker.’
Dat gaat veranderen. ‘Het plan is juist om meer snijdende muziek te maken, om wat meer aandacht te vragen. De luisteraars per maand zullen misschien naar beneden gaan in de toekomst, maar de mensen die naar mijn shows willen en voor de muziek komen, echte fans, dat zal hopelijk toenemen.’
En de waarde daarmee ook, denkt Lourenburg. Zijn doel? ‘Om een verbinding te hebben, mijn verhaal te vertellen en mensen daarmee hopelijk te inspireren.’
‘Crush Culture’ van DAVIES en Robyn Florence is nu te beluisteren op Spotify.
Of luister mee naar de muziek die DAVIES inspireert.
